“时间是个圈，也是一根直线！”昨晚，根据刘心武获茅盾文学奖作品改编的同名原创话剧《钟鼓楼》，作为首届“大戏看北京”展演季参演剧目，在北京保利剧院上演。这部以独特的舞台时空结构，展现1982年12月12日一天当中12个小时里，发生在北京钟鼓楼下四合院里几户人家的故事，带领观众们回到了四十年前的市井人家，感受着浓郁的京味文化和烟火人情。年过八旬的原著作者刘心武也亲临现场观看演出，并在谢幕时上台感谢主创和观众，表示“非常感动”。

《钟鼓楼》是刘心武创作于1984年的靠前部长篇小说，2019年入选“新中国70年70部长篇小说典藏”，是茅盾文学奖中罕见的专门描写北京故事的获奖作品。话剧《钟鼓楼》首演开场前，有人认出了坐在观众席第六排的刘心武，激动地大声对现场观众介绍：“这位就是我们的刘心武老师！”全场立刻响起热烈的掌声。

大幕拉开，出现在观众面前的，是钟鼓楼下一座充满浓厚生活气息的四合院。一场上世纪八十年代的婚礼即将举办，四个家庭、二十多个形形***的人物，展现出改革开放后普通人的生活百态；各种酸甜苦辣、嬉笑怒骂，令人五味杂陈，百感交集。整个演出最特别之处在于突破了传统的线性叙事，创造性地使用了“回文互现”的结构方式，构成并行而又交叉的故事线，让观众们通过不同视角感受同一时空中的芸芸众生，看到一个事情的不同侧面，既表现出了时间的流逝之感，又传递了一种永恒精神的历史传承感。

演出谢幕时，该剧编剧、导演黄盈将刘心武从观众席中请上舞台，观众们再次报以热情的掌声。已经年过八旬的刘心武精神矍铄，声音洪亮，他表示：“感谢大家来观看《钟鼓楼》的演出，我也是靠前次看这个剧的演出，我很感动。这是一个距离现在已经40年的故事，如今时代有了很大变化，生活也有了很大变化，但是这个作品里面凝聚着北京市民文化的精髓，北京人身上非常宝贵的精神遗产，就是宽容厚道，懂得互相谅解，为别人着想。我祝福大家，在流逝的时间里，就让我们用这种宽厚和温情，护佑着我们的人生向前跋涉，一起度过平凡但回味起来有滋有味的人生。”

作家专访

《钟鼓楼》反映中国人的宽厚温情

记者：《钟鼓楼》很早就获得茅盾文学奖，之前也被拍摄成影视剧，但直到现在才被首次搬上话剧舞台。请问是什么样的契机或原因打动了您，让您把这部作品交给九维文化和黄盈导演来做成话剧呢？

刘心武：关键是我们的一次会面。首先九维下决心来做这部作品，我就很感谢；同时他们请来黄盈导演，让我觉得一见如故。我们之间聊起来不用说更多的话，就能互相明白，这让我很放心，相信这样一个编导肯定能出一个好作品。

记者：您觉得《钟鼓楼》这部作品反映的是什么样的精神？

刘心武：《钟鼓楼》是一个群戏，这个戏的主要内核就是表现北京胡同文化、四合院文化当中最宝贵的一种非物质文化遗产，就是人际关系当中的宽厚和温情。大家不管有多少矛盾冲突、摩擦竞争，到头来都要一起迎向新的生活，形成很好的群体力量。所以这个戏中真正的正面人物，是所有人物的总和，是人性当中善良的部分。

记者：钟鼓楼是北京中轴线上的一座重要建筑，《钟鼓楼》被搬上话剧舞台之际，也正值北京中轴线申遗的关键阶段。您觉得《钟鼓楼》这部作品对北京中轴线申遗会有什么影响和作用呢？

刘心武：北京中轴线申遗，主要是指中轴线上实体建筑的硬件，比如我们重修了永定门、天桥大街，保护了天安门、故宫、景山、钟鼓楼，在古建筑保护和修整方面，我们这些年做得很好。《钟鼓楼》这个戏应该为中轴线申遗起到一个促进作用，因为北京中轴线不仅硬件特别好，有物质性文化遗产，而且还有非物质性文化遗产，这就是在中轴线上历代生活的北京市民身上所积累的，也是形成整个中华民族、中国人性格的宽厚与温情。我们要让全世界懂得，我们不是一个好斗的民族，从中国古代文化发展到今天，包括新中国文化，改革开放以后的新文化萌芽，都体现了理解和谅解，温情与容纳。所以我想把这种精神弘扬出来，应该有利于申遗成功。 本报记者 王润 方非 摄